Como eu publiquei meu primeiro livro de histórias curtas em 12 etapas fáceis

1. Eu decidi aprender como escrever histórias curtas. Originalmente, eu pensei que deveria escrever e publicar histórias curtas para depois ajudar a publicar minha novela. Eu me inscrevi nas aulas no ofício da ficção curta, em que ponto ficou claro que eu nem sabia ler histórias curtas, e que eu precisaria, se eu fosse bom para isso.
Dica: Consuma ficção curta, mesmo o tipo que você acha que não gosta. Saiba como as histórias funcionam e por que elas funcionam.

2. Eu escrevi. Muito. No início, as idéias eram infinitas. Era como se uma primavera subterrânea estivesse finalmente desligada e eu era um geyser de criatividade. E mesmo que eu comecei a escrever histórias curtas para promover meu romance, acabei me apaixonando por essa forma bonita e comprimida que me permitiu terminar um arco de história em menos de cinco anos.
Dica: Mesmo se você estiver trabalhando em uma novela ou outro projeto longo, fazer uma pausa para escrever uma história curta agora e novamente pode ajudar a libertar-se dessa condição insidiosa que chamamos de bloco de escritores.

3. Enviei minhas histórias curtas a revistas literárias. Às vezes eu enviei histórias muito cedo, antes de terem uma chance de marinar e crescer, e eu recebi muitas rejeições. Mas eu tinha me educado sobre a taxa de rejeição (98% na maioria dos jornais) e eu sabia que este era um jogo de números. Eu sabia que não aceitava isso pessoalmente. Eu era teimoso. Continuei revisando e enviando, e comecei a receber aceitações.

Meu ano mais bem sucedido - quando cinco peças foram publicadas - eu também recebi 125 rejeições.
Dica: Não desista. A sério. A única maneira de falhar é não tentar. Se você deixar passar uma onda porque é grande e assustador, continua a rolar, crescer e bater e diminuir enquanto você fica quieto. Não fique quieto.

4. Eu prometi fortalecer meu ofício em um grupo de escritores de pares e em oficinas de alta qualidade, onde eu consegui trabalhar com professores como Steve Almond e Aimee Bender e Charles D'Ambrosio e Anthony Doerr e Jim Shepard (não é necessário estudar com essas pessoas em ordem alfabética, por algum motivo estranho, apenas funcionou dessa maneira para mim).

Dica: não fique preso em apenas um estilo de professor, e nunca assuma que você é muito avançado para aprender mais. Há sempre mais.

5. Comecei a prestar atenção aos temas que voltei novamente e novamente no meu trabalho. Perda, amor, quebra e tentando tornar-se inteiro novamente. Eu escrevi para essas idéias quando comecei cada nova história. Este foi o meu primeiro passo para considerar uma coleção de histórias curtas como algo mais do que apenas todas as histórias que eu escrevi juntas.
Dica: escreva para o que quer que seja que o mantenha acordado à noite, qualquer coisa que se arrasse em torno de seu coração e sua cabeça.

6. Eu coloquei (o que eu considerava) minhas melhores histórias em conjunto, em um documento, para ver como eles fluíam. Alguns deles foram publicados, e alguns não. Eu estava procurando não apenas como cada história se sentia, individualmente, mas como eles se sentiam como um agregado.
Dica: pergunte a si mesmo o que ressoará com o leitor quando eles verão e lendo todas as suas histórias juntas.

7. Passei inúmeras horas reorganizando a ordem. Colocando novas histórias, puxando os velhos para fora, colocando os velhos novamente. Eu mudei o nome da coleção várias vezes. Foram "Objetos Astronômicos" e "Ele nunca o deu em Direto" e "Eu Te Vejo na Noite Brilhante" e "O Bebé no fogo". "
Dica: carregue o seu manuscrito com as suas histórias mais fortes. Não pense em como eles devem ser pedidos quando seu livro é publicado; em vez disso, sopre as meias de um editor imediatamente. Eles serão mais propensos a perdoar histórias mais fracas mais tarde na coleção, se eles já estão apaixonados.

8. Comecei a enviar o manuscrito para pequenas impressões. Admirai que coleções publicadas eu realmente lia. Eu já não tinha um agente para o meu romance (uma história longa e não originária), e verifica-se que dizer "Eu tenho uma coleção de histórias curtas inéditas" raramente é a linha que o leva a você - especialmente porque nunca tinha sido publicado em The New Yorker , nem se formou no Iowa Writers Workshop. Mas você sabe o que eu fiz em vez disso? Eu me tornaria parte de uma grande e generosa comunidade de escritores que realmente quer se ajudar.
Dica: pergunte aos seus amigos que são escritores (quem conheceu ao longo do caminho, em suas aulas de escrita e grupos de escrita por pares) quem é o editor / editor, e se está certo usar seu nome quando enviar seu manuscrito para aquele editor / editor.
9. Os concursos pareciam uma boa opção para mim, então entrei em um punhado.

Estes podem ser complicados: você geralmente tem que pagar uma taxa de inscrição e alguns concursos podem ser fraudes que se alimentam dos sonhos de escritores inexperientes. Mas também há muitos concursos respeitáveis ​​de palcos curtos que são uma excelente avenida de publicação para autores de estréia (escritores como Antonya Nelson, Gina Oschner, Amina Gautier, Hugh Sheehy, Nancy Reisman e Anthony Varallo todos tiveram coleções de história curta, como resultado de ganhando um concurso).
Dica: não descarte totalmente os concursos, mas assegure-se de fazer sua lição de casa em sites como poetas e escritores e não pague uma taxa de submissão que pareça fora do alinhamento com o prêmio (por exemplo: US $ 75 A taxa de um prêmio de $ 500 parece muito escandalosa).
10. A imprensa 53 anunciou que eu era um Finalista do Top 10 por seu Prêmio em Ficção curta! Eu tinha ficado desapontado antes (ver taxa de rejeição acima mencionada de 98%), e não queria ter esperanças. Mas minhas esperanças surgiram. Eu queria isso. Esta coleção tinha sido rejeitada treze vezes, e eu estava começando a me perguntar se valia a pena, se eu valesse a pena.
Dica: Frustração e auto-dúvida são uma parte natural do processo de redação e publicação. Não permita que isso o detenha.Monte a onda, depois pegue-se e remova a areia e procure sua próxima onda.
11. Aqui está o final da torção: não ganhei o Prêmio Press 53. O vencedor foi anunciado, e esse vencedor não era eu. Eu me senti reivindicado no meu pessimismo. Meia hora depois, recebi um e-mail de Kevin Morgan Watson, o editor da Imprensa 53 dizendo: "Você foi um segundo muito, muito próximo" e se eu estivesse disposto a discutir algumas sugestões de edição, eles gostariam para publicar minha coleção no ano seguinte.
Dica: Balance o pessimismo e o otimismo. Às vezes, as coisas vão ao seu caminho e às vezes elas não vão, mas muitas vezes elas vão te surpreender.
12. Eu disse: "Aperte isso! Se eles não querem a minha coleção exatamente como está, então eles claramente não reconhecem nem apreciam meu gênio. " Brincando! Reenhei o e-mail catorze vezes, certificando-me de que não estava imaginando isso, depois encaminhado para meu marido e um amigo para ter certeza de que eles estavam vendo o mesmo que eu era, e quando minha realidade foi confirmada, eu escrevi de volta a Kevin e disse: "SIM! "
Dica: não desista. Escrever é difícil e a publicação é mais difícil e não há "passos fáceis. "O que você está fazendo é criar arte, e isso sempre existe em sua alma. É tão infinito quanto o oceano, de cima para baixo, de terra a costa.

Liz Prato é o autor de * Baby's On Fire: Stories * (Press 53), e o editor de * The Night, e Rain, e River * (Forest Avenue Press). Suas histórias e ensaios apareceram em numerosas publicações
, incluindo The Rumpus, Subtropics, Hayden's Ferry Review, The Toast, Hunger Mountain e ZYZZYVA. Ela escreve em Portland, OR, e ensina em festivais literários em todo o país.